1、常常进出影院,耽溺于华美的影像与精彩的特效,而恍然发现自己似乎已很久没被电影感动过了。现在的电影,如同速食快餐,不是充斥着铜臭的商业气息,便是盈绕着或挑逗或妩媚的性暗示。恢宏的场面设计气势磅礴,奇幻的特效技法层出不穷,魅力四射的帅哥靓女直看得人浮想绵延,然而目不暇接的片花,接踵而至的惊艳过后,却少了曾经那份余音绕梁的醇浓韵味。多日之后,再提及时,恍惚中忆得一些模糊的碎片,至于影片究竟好在哪里,再已无从着笔。
而看影片LOST IN BEIJING(又名《苹果》或《迷失》即便是删节版)的时候,一丝伤感撩动着思绪,星星点点地缀落沉淀,浸润了震撼的心灵,于梦境的最深处轻唤那早已迷失于尘世而无奈蜷曲的灵魂。
2、苹果和她的丈夫安坤怀揣着梦想成为“北漂”一族,赴京淘金。苹果在一家沐足店当“洗脚妹”,而安坤则是一个高空作业的“蜘蛛人”。不料,浴足馆老板林东趁苹果醉酒后竟将她“强奸”,而讽刺的是这情形恰巧被正在高空作业的安坤瞧个正着,于是要讨个价,赔其损失。怎料,林东妻子王梅因为其不育而被老公冷落却主动要与安坤发生性关系,理由是要让自己老公也“戴绿帽”,让安坤进行报复。随后,苹果的怀孕促使安坤再次上门“讨债”,当中年无子的林东惊讶天上掉下个孩子的时候,得子的欢喜冲昏了理智的头脑,于是和安坤夫妇签订了所谓的“公平互利”的卖子协议。
苹果,一个外来的打工妹,和丈夫徘徊于茫茫都市。有过梦想,有过拼搏,然而当现实的残酷赤裸裸地赫然呈现时,娇嫩的双肩已不堪忍受生活的重负。在物欲横流的社会,她不仅借酒迷失了自己的身体,而且越陷越深,直至迷失了自己的灵魂。理所当然的接受林东的金钱和照顾,理所当然的遵从那份荒唐的卖子协议。然而,一个女人,无论是清纯得近仙,还是魅惑得近妖,母性是最终不变的主题。当初迷恋金钱,顺从丈夫的苹果在孩子坠地后渐渐唤醒了母性的良知毅然做出了抉择离开。无论是苹果,还是王梅,片中女性凄惨、混乱的生存状态在很大程度上除了是由处于社会主动地位的男人造成的,更大程度上也在于她们自我选择的迷失……
安坤,在老婆被人“强奸”后,作为草根阶级,他不懂也不愿运用法律的武器维护自己的权利,而是选择赔偿损失私了此事。在淘金梦的驱使下,他选择了看似最为当然最具现实意义的金钱赔偿,无耻地出卖了妻子和自己作为一个男人的尊严,之后又再一次出卖了自己的孩子,丧心病狂至极。然而,虎毒不食子,血脉相连,最终父子亲情唤回了他已然泯灭的良知。
林东,金钱的掌握者,大家眼中所谓的成功人士,拥有与之匹配的社会地位,也因如此,他拥有了践踏法律、道德的机会和实力。当充满诱惑的苹果出现在眼前时,他自然一口咬下去。当历经风雨的妻子算计他,当甜美娇艳的苹果求助于他,他已不再相信任何人,直到得知孩子不是自己的亲生时,那种失落令他不能自已,善恶到头,终有报。
王梅,大多数被丈夫花心而伤害的家庭主妇的代表。可怜、可悲、值得大众同情,充分展示了,一个中年家庭主妇在得知丈夫在外面和别的女人发生关系的那种无耐、无助与不甘,人老珠黄的她对于自己对丈夫已失去了吸引力了然于心,却无从改变;在知道丈夫的不忠之后,不能也不敢与丈夫离婚,离婚对她来说更是在伤口上撒盐,于是只能以夫妻共同财产的分割作为筹码来限制丈夫进一步的出轨;她想反抗却无法反抗最终只有用自己身体上的出轨作为对丈夫最大的报复,却不知这在报复的同时也给自己造成了个更大的伤害,报复所带来的也只是一时的变态的快感。最后,她与苹果相握而泣,同为女性作为弱势群体的悲哀和惆怅溢于言表。
影片的四个角色经历了金钱、爱情、亲情的洗礼,将人性的善与恶描绘到了极致。纵然苹果的遭遇可怜,但却并不值得同情。因为自尊自爱日渐逝去,像苹果一样迷失在茫茫都市的女人们令她们自身成为了男人犯错的载体,给更多的男人提供了花心的借口和机会。安坤的唯利是图,林东的仗势欺人,王梅的逆来顺受,苹果的贪慕虚荣构成了影片冲突的激烈化与荒诞性。
3、从《红颜》到《苹果》,看李玉的电影并无丝毫的轻松。这一次,宁静的巴蜀小镇变成了繁杂喧嚣的大都市,诱人的苹果与自卑的安坤代替了红颜可人的小云与稚气未脱的小勇,但上演的依旧是畸形的爱恋与道德的探疆。而扭曲的人性,也在尘嚣渐起的世间,渐渐退去了昔日里粉饰的浮华外衣。
正如导演李玉所言她一直在拍关于女性寻找精神出路的东西。作为女性导演她更多地关照女性,透视她们在社会生活中的无奈与不知所措。虽然两部影片的题材似乎与禁忌沾边,但影片却并没有卖弄所谓的越界话题或是拍摄前卫的理念,而是一脉相承地将女主角从隐忍到最终抉择的抗争过程抽丝剥茧般冷酷辛辣地呈现在观众面前。然而,静默之后,给人更多地却是的辛酸的无奈与自省后的苍凉。
纵然在解释片名时,李玉并未迎合媒体更多的期许,但较她之前的电影名《红颜》的暧昧而言,“苹果”的片名却更富含蓄。苹果,这个在西方文学长河中挑起战争,撩拨欲望的“尤物”隐约透露着女主角因 “诱人”而迷失进而摧毁的本来平静的打工生活。而最具讽刺意味的便是本来象征着平平安安的苹果带给苹果本人的却是扭曲的无意识和惊涛骇浪般理乱的生活。过把瘾之后,大家才恍悟,原来外表诱人的苹果在品尝之后竟是如此的苦涩。
4、不知是由于自己在影院里待得太长而大脑缺氧(刚看完《命运呼叫转移》紧接着看《苹果》),还是由于整部影片多采用肩扛影机摇摆式的拍摄手法,极力渲染主角所生活的地域的不确定和混沌的缘故,苹果踌躇在北京街头,思索堕不堕胎的影像恍得我晕晕乎乎。范冰冰将苹果这一角色的倔强抗争和身为女性控诉不成的无奈拿捏得颇为到位,即便打扮朴实无华,但娇人的韵味隐约弥漫,醉了身边的男士,也醉了荧屏前的观众。梁家辉和佟大为的对手戏,可圈可点。当淘金族安坤将自己的妻儿一并卖给暴发户林东的时候,一句令人不可理喻的“合作愉快”让势不两立的两家成为了“生意”上的“合作伙伴”,讽刺效果极佳。观众一笑而过之后,体悟更多的却是淡淡的辛酸和荒唐背后人性的丧失。
影片算不上大制作,画面一切到底,镜头流连于大城小巷,其实较之大片,不必拥有华丽的服饰、唯美的画面、磅礴的音乐、精湛的技巧,露骨的欲望,一部平平淡淡的电影更能让人感觉生活的真实。不禁让人联想到当下流行的女性主义思潮。当HISTORY被早期的女权主义者剖析为HIS+STORY时,一直被人们视为理所当然的人类的历史竟这般赤裸裸地露出了原形。他必定是一部男人撰写的表现男人体验世界的经历的故事。而这部基于男性经验之上所编纂的史书,女性的经验多被略去或成为粉饰所谓“真实历史”的点缀。当下,喧嚣的社会里,几近直白的肉欲描写,暗藏挑逗的玄机悄然潜入,无论是为商业卖点,还是希冀能身体铭刻历史,攻歼劫难地抗争已远非明道。埃里卡•琼曾说:“要是我们在妥协和团结上有点技巧,问题是我们还不擅此道,我们还在彼此争吵,这是女权主义今日面对的危机。”认识到这个问题后,激进的女权主义已淡出历史舞台,转而衍生出当下较为理性的女性主义思潮,以更为理智的方式而非哥白尼式的革命来审视处于中心的意识,从而引导身处其中的人自我省视。
若大的城市,怎无我们栖身的场所。庆幸的是导演将观众“置之死地”之后,也给了大家“后生”的慰藉。当安坤最终人性大发,退钱赎孩子时,当林东得知真相,毅然决定非亲子仍然疼爱不惜时,当黄梅走进卧室拉着苹果的手,两个女人默默对视,泪眼低垂时,那一刻,久违的人性仿佛一唤而回,感性的魂灵毅然悬崖勒马,踏上归途。这个世界很纷乱。容易让人迷失。就像雾气散尽,睁眼时,才发现自己早已迷失了方向。走了很远,才发现错了。还能走得回来吗?跑了很远,才发现自己什么都没抓住。却丢失了很多,很多珍贵的东西,尽管以前是那样的不起眼,现在却感觉那样心疼。
写完这篇文章的时候,阳光已不知不觉间透过窗户,印在地板上,一丝暖意划过心田。有光,就一定有影,亘古不变。阳光照到的地方,总是明亮温馨的;而影子相随的角落,依旧暗涌流动。
闻得年初《苹果》参赛柏林电影节之事,先是《迷失北京》原片名更易,又是送审过程中的麻烦不断,媒体大肆鼓噪范冰冰将与影后有缘。想来我是对范小姐好感不多,所以心里竟有抵触情绪,投注在余男身上的目光从来不曾斜移。直至年尾,当和谐版的《苹果》抢在贺岁档大片之前上映,这才发现它于2007年国产片的存在价值。尽管比较起台湾在1983年的“削苹果事件”(《儿子的大玩偶》中《苹果的滋味》引发的争议),碍于制度强大规章森严的无可撼动,中国人只能继续接受“洁版”愚民的现世尴尬。
苹果者,姓刘名苹果,女,不妨也可认为是山东人士。在片头,影片将镜头对向北京高楼林立和残存古旧的结合,代表建设进行时的脚手架,晃动了半天,看得心里发毛。李玉终于还是从川边小城跑了回来,重新搬演一出现代都市剧。从女同的《今年夏天》、母子的《红颜》再到现在的《迷失北京》,发现李玉一次比一次进步。她乐于挑选具有话题性的伦理问题,恋人、母女、父子及夫妻,在彼此身上做些与亲情和爱情有关的文章。整体上,《迷失北京》就是一部好看的通俗剧——即便有人会迫不及待地宣布它的罪状:镜头摇得太糙、剪得太碎,角色情感浮夸、冲突造作。按常理想象三大节的中国参赛片,大家几乎以为那会是长镜飘飘,晦涩难懂。《迷失北京》讲的就是夺子之争,简单形容“通俗剧”,就是老百姓都看得懂,没过多玩弄隐喻。
这一阶段,在为是否因为李玉导演和范冰冰同是来自生产苹果的山东老乡,她们就有了牵手合作而浮想联翩。扮演一名手技不错洗脚妹的范冰冰,用她裸露的白花花身体宣告《迷失北京》的与众不同。如若2007年没有一丝不挂的汤唯和《色|戒》,那此时,《迷失北京》定会掀起一股目睹范冰冰露点的热潮。并非本人追求庸俗,格调低下,而在于影片就是真有那一回事。所以,你千万不能惊讶于这些天会在网络上见着“范冰冰倾情出演”等耸人听闻、无所不用其极的恐怖字眼。毕竟,身为一名拥有超多绯闻、形象负面的女艺人,能在一个不起眼的空当上,接演了一定会造成话题的《迷失北京》,并以《苹果》之名在电影院正式上映,那实在是了不得呀。要知道,在一传百、百传亿的今天,要下到完整版的《迷失北京》,那是轻而易举的事情。想到有些饿狼会在一饱眼福、拉过几段后,转向扑咬演员,这反倒有些妄为。
诚实说,《迷失北京》这点裸露不算什么,后来一些不必要的哺乳淋浴可能就是替身完成了。但因你在中国,所以频限于不同媒体、重要场合的范冰冰,能做出如此牺牲还是有其重要意义的,谁说我们不敢演、不敢露,只要服务于剧情,没啥大不了。要知道,其他三个演员就未必不是有付出。梁家辉“露臀成习”,不做评价;金燕玲早年邵氏艳星,多年后再现风情,实属不易;佟大为不敢说有120%是脱胎换骨,但至少跑出电视机,成为一个见钱眼开的可憎农民工。
顺道还可以给电影杂志提供一个话题,就叫“环看国内女星,谁能舍身取义”,这个名单里可以包括几年前余男的法国之旅,一年前郝蕾献身的颐和园,今年麻雀变凤凰的汤唯成名,还有超乎更多人所能预料的“蛇蝎女”范冰冰。
为范冰冰的露点留下如此多字节,全赖印象改观,不好听的比喻,前段在“迷失上海”里的某赵姓女演员做不到。QQ一直说范冰冰其实很有美人胚,此时再做一番总结,发觉居然一直被舆论误导,跟着负面报道将人涂黑。可所说感触与范冰冰实际发挥的演技优劣又无必然牵连,这听似梦呓的结论,关键就在于片中刘苹果角色的巧妙所在。
一些观众能在第一时间做出判断,刘苹果这角色好“白”——当然不是说范冰冰皮肤好,身体白,而是形象很单薄,没有主观情感。典型的逆来顺受,完全听命于两个男人的左右安排,你可理解接近为白纸乃至接近白痴性质,但她又是一个有着情欲宣泄的正常女子(可居然不懂事后避孕)。反观其他三人,均在她身上做出了争夺较量,关心呵护、打她骂她,其实就相当于你咬一下我啃一口,“苹果”的基本用意,恰在于此。《迷失北京》结尾处,先前哭不出来的苹果,终于放声大哭,并且做出了自己的选择,离开不属于她的男人,寻找一片未卜的生活。说到这里,难道苹果需要很大演技实力,表现她内心的挣扎与冲突,在危机时刻做出勇敢的选择?很遗憾,几乎不需要(在私人诊所流产一段可能路上惊慌)。在苹果的身上以及她的周围,如那位小妹,李玉表现了对她那一圈人所能投注的社会关怀,不是简单的同情。一些看似无意的细节琐碎,更是支撑起看下去的念头。至于要说更多的人性思考、人文角度乃至闹什么暴露丑陋面给外国人,还是省省吧。末了表态,服从观感。真愿意将它放进2007的国产片年度十佳,这么有观众缘又有商业气的片子,毁在剪刀下,实在太可惜。
http://www.mtime.com/my/moviel/blog/749822/我不是爱写字的人,写《迷失北京》也不是我计划中的文。我的字不值钱,不过能劳我在凌晨拿冻僵的手打字也足够说明这影片在我心中的地位了。难道今年没有另一部电影打动我到这种程度的么……应该也不是。如果没有最后金燕玲和范冰冰的那场“执手相看泪眼”和那个结局,我也不会打这么多字。我是李玉的粉丝,我看了这片子十分钟的时候就这么说了,现在,我要为她鼓掌,即使,掌声更多是源自我对《红颜》的喜爱。
现在看我当初在豆瓣上给《红颜》的标注,是“中国女性电影之杰作啊杰作啊杰作^ 整个05年最好的中国电影”,我现在依然没有改变看法,毫无疑问的,它比孔雀要好,即使在我这个主要看摄影的人看来(当然单论摄影孔雀超强)。
其实红颜的情节我都快淡忘了,但是其中人物的设定却记忆尤新,片中3个主要女性角色,都是与男人分离而独立生活着,死了,离开了,背叛了。主线中直接描写的男性角色也是让人失望的,靠不住的,无法让人依赖的,只是作为男性生物而存在。唯一一个正面表现的异性,是她自己的孩子,代表着男人原始的纯真。同期恰好我又看了同样很优秀的《天浴》,同样唯一的正面男性角色也不是个典型的完整男人……我对这样的女性电影人物设定印象深刻。不过我并不是要在这讲述《红颜》有多好,只是借此审视《苹果》中的人物设定。
与大多数人一样的看法,我也觉得苹果这四个人的塑造不够成功,故事的魅力远大于人物,因而显得通俗(贬义?不是。),震撼的力量也不够深度。无论是剧本原因或者表演功力,梁家辉的老板角色最丰满,最令人信服。佟大为其次,范冰冰再次──但是这个角色本身是很值得挖掘,只是太含蓄,以至于男人不易理解……我觉得金燕玲的角色出彩,可惜完全为推动情节存在,不过她的行为还是合理的,不信你去看《画皮》中郑少秋的台词“我老婆不生,这一不生,凡事就做不了主呐。”
所以,整部片子,观众首先接受了梁家辉(他嫖娼之类的行为后段也没有描写,全部是展现其好的一面),其次,突然转变其后夺子的佟大为也得到了原谅,总之,后端男性的戏份更为引人关注(要我说前段2个女人也不够突出),而两个女人的戏份和戏剧冲突明显拍得不够出色。不过动动脑筋就看得懂,两男人为了钱,孩子,老婆从头打到尾,两女人在男人面前,一个叫对方姐,一个叫对方来保养皮肤,背着男人她们也争,不过也就是有一次明说,一次动手,为的,还不是男人。娘亲,导演的女性态度这就还不明显了么?你还真以为这就是法制周报视频版了啊?
然而导演也担心自己的叙述手法太侧面,态度太隐患,所以才会有那么一场两女人由对抗到携手的长长哭戏。这一握也促成了苹果的转变(虽然我觉得给的支撑依然不够),最后才走向独立──也算是延续了《红颜》的结局。
正是有了最后的十分钟,《苹果》才完整,,但是这结局比起《钢琴课》那海中的一蹬所代表的决绝与新生远远不及,最后的煎蛋也体现了其中国女性的特质与一点纠结。
整体上这片子的缺点都与上述情况一脉相承,即故事太抢眼,主题反倒游离而不明显。由于我太懒……不赘述了。故我是被这片子弄得心里极堵──与“不签字致死”那可怜男子造成的程度相当──也还是不能给予这电影太高评价。不过豆瓣的5星是要给的了──我水平低,5星早泛滥了。
可是,为了李玉的视角,我还是要鼓掌──似乎是豆瓣上另一人的原话。
照例还是要说点技术话题……
1,摄影。大家看出来,这次王昱玩的是虚焦……虚焦不是脱焦……这么个虚法是很有特色,技巧要求也很高,不是大师玩不出来……不过,我觉着把,这在大荧幕上看就太累了吧,不是近视眼也晕死了。其实这还是比当初晃《苏州河》的时候好多了。大师有时候就爱炫技……你整那段主观视点,看着是挺爽,不过突兀了点吧。
骂这摄影烂的人,你们都是科班出生的好学生……如果不知道王昱是谁,不麻烦你们去查百度,怕你们不认识昱字。我举几个他摄影的片子吧。《苏州河》,晃吧?之后的《紫蝴蝶》也是他。《非常夏日》这个也是,不知道这片子的可以去国色的BLOG上找,有他晃出来的露点镜头哦。还有,完全不晃的两部摄影神级作品,《德拉姆》和《吴清源》。
2,这片子本来叫迷失北京,片中有许多关于北京的意象,我认为,出现得太刻意了,不成功。整个北京设置都不成功。这点比红颜又差了些……所以说这故事就像个社会新闻呢,环境失败。
3,床戏,范冰冰的床戏演得非常好,绝对是大陆影后级,如果她没拿影后,那也是因为国内删减了床戏……你看两段床戏的3,4个表情,心态拿捏的也太好了吧!所以说表演是从实践中来诶……
刚去MTIME网,恰好看到李玉的访谈,发现她长得也还不错嘛!算是女性导演中不错的了。
另外插播女性向新闻一条,“获奖时感谢同性恋伴侣 福斯特自爆性向震惊好莱坞”
据美国《每日电讯》报报道,日前,好莱坞女星茱迪·福斯特在获颁最佳领导奖(Sherry Lansing Leadership Award)时公开致词感谢自己近20年的同性伴侣西德妮·伯纳德Cydney Bernard,此举给整个好莱坞带来不小的冲击。
在美国权威娱乐杂志《好莱坞记者》举办的第16届“娱乐界100女性”早餐宴会上,奥斯卡双料影后茱迪·福斯特上台领奖并公开致词感谢西德妮:“感谢我美丽的西德妮支持我走过这些日子,不论是挫败的还是风光的。”
我欠了那么多片说拉没拉……来写这个,罪过罪过。
那,最后,难得发文,把此文献给
ConnieNeverDies
以及,
我姐。
第一节 喜欢
李玉的新片有两个版本,连名字都不一样。影院剪辑版叫《苹果》,中正平和。完整版叫《迷失北京》,意识上很危险啊。
我看的是完整版。
实在是前一部《红颜》入戏太深,李玉的这一部《迷失北京》在我脑子里自自然然就又和“红颜”的意象紧紧联系。
在我看来,《迷失北京》就是《红颜》的进化篇。《红颜》讲的是一个女人如何背负破碎的历史,而《迷失北京》讲的是一个女人如何面对残忍的现实。
为什么会如此喜欢?
是的,这个故事看起来就像是随便哪个大众都市情感杂志上的奇情通俗剧,自始至终都弥漫着一股子烟火气。或许可以说成是俗套,可是日光之下并无新事,不能因为要标新立异就要背反现实。
我喜欢的戏,大概都是这样的:情节很戏剧,表达很现实。所以贾樟柯的电影始终跟我很隔,情节不戏剧倒是其次,主要是为求现实而起用的群众演员让整部电影看起来都像是一篇木偶戏,或者是报告会。
我的观点:群众演员是破坏戏剧现实的,他们只是个符号,一进入戏剧,就失去了生命。所以终究还是要专业演员来诠释现实。《迷失北京》的演员们完成了这一使命。尽管因为都是大牌,对观众入戏也有一层轻微的阻隔。
到年终,终于可以有一部国产电影让我看完睡不着觉了。
《色,戒》是好,可是它太像戏,始终让人不忘自己在幕前端坐,它调动的是观众的脑袋,在深度上尽力挖掘,在质量上尽力细致。而《迷失北京》,它让我背脊发凉,它让我头晕目眩,它让我产生无力感。和鉴赏性观影比起来,我更喜欢这种生理代入性观影。它和那些视觉大片又不一样,因为它传送给我的感觉,从生理流到了意识深处,然后久久停留。
《迷失北京》是有多种层次的。有女性境遇的层次,有金钱与性爱关系的层次,还有时代发展与人的迷失的层次。
好戏,即便很悲,也需要笑点来衬托虚妄与荒诞感的。这个戏里面,比如,楼顶上突然消失的女人,王梅勾引安坤的过程,还有林东和几个小姐的几场床戏前奏,甚至开场安坤和刘苹果的洗澡戏。没有这些,电影不会这么好。
第二节 情色
大陆终于也有了像模像样的情色片了。开头的连续三场交媾戏让我强烈不适应,整个镜头把握都很急促,甚至说混乱。和《红颜》的感觉很不一样。后来一想,《红颜》中的那个四川小镇,和这座飞速发展的大北京城,怎么能比呢?
《红颜》里面也有露点戏,可是都很静态。而这个里面,每一场激情戏的时间都够长,动作够大,尺度也实在不小。范冰冰其实没露什么,倒是佟大为同学露了好几次美臀,就像当年的梁家辉。而如今的梁家辉,臀无论如何也称不上美了。
片子一上映,激情戏就被爆炒,然后就给人以跟《色,戒》之风的不良印象。可是,《迷失北京》年初就在柏林电影节放了,而《色,戒》可是在9月的威尼斯才首映的。这时间差多大一节啊。怪就怪在李玉没李安那地位,关节难打通。
再者,我觉得这片子比《色,戒》更大胆。虽然《色,戒》不但性意识大胆,而且扯到国仇家恨,但那毕竟不是现实题材,在“性”上做的文章基本上也仅限于易先生和王佳芝身上。《迷失北京》却是对准了两对男女之间的“混乱”关系。本来刘苹果和安坤是代表底层的一对,林东和王梅代表新富的一对。然后,由林东疑似强奸刘苹果打头,王梅也引诱上了安坤,两阶层完全交叉到一块。到刘苹果怀孕,由孩子牵线,两对男女简直组成了形式上的一家人。当然,这只是利益之下的虚假团结。
这样对准金钱与性爱的现实片,并且粗口满天飞,就算修改了五十处,我也好奇竟然能在内地上映。
可是,我要为李玉鼓掌。
第三节 女性
李玉最初是做纪录片的,做了很多有关女孩或者女人的纪录片,她要揭示当今女性特别是底层女性的最阴暗最压抑的生活环境。后来,她干脆用剧情片完整表达自己的看法。
《红颜》已经是一个凄凉的故事,可是至少还有一抹由小勇带来的暖色。而在《迷失北京》,刘苹果的孩子仅仅刚刚出世,并且被拿来做利益交换的工具。于是那么一点暖色也看不到了。《迷失北京》只有寒冷,在北京灰蒙蒙的天空下。
片子里的人物其实只有两个。
所有的男人其实都只是一个男人,林东和安坤,阶层地位不一样,可骨子里是一样的。最初,他们在钱上面争执不下,安坤为了钱,林东为了面子。后来,他们又在孩子上做起了文章,安坤还是为了钱,林东却只是想要个孩子。也许,孩子同样也代表了林东的面子。到最后,他们又要争那个孩子,安坤反悔了,作为一个男人的自尊或者面子意识终于觉醒,把自己的老婆孩子卖了换来的钱,终究不能让他心安。
所有的女人也只是一个女人。在这场男人之间的角逐中,女人当然是受害者。刘苹果从来都好像只是个工具,要么是性爱工具,要么是生财工具。被强奸了,丈夫的第一反应是“脏”;怀孕了,丈夫只是想这个机会怎么把握;到最后终于遂了丈夫的意,丈夫却又心理失衡,发泄当然也落到她身上,她被撕扯,被骂为“婊子”。王梅自称为聪明人,对林东的作风问题,她拿出大局意识小心应对。可是,从她点烟时颤抖的手,从她摔车门时的狠劲的手,从她掌掴刘苹果时疯狂的手,我们知道,她是太聪明了,聪明得连悲哀都要尽力掩藏起来。当安坤找到她要钱时,她说:林东给你带了顶绿帽,你也可以给他戴一顶啊。她要安坤向林东以此种方式复仇,又何尝不是她自己的反抗。她和身处底层的安坤刘苹果一样,都是弱者。
还有一个女性角色,叫小妹。她只有四场很简单的戏,然而像一个精准的符号,清晰勾勒出一名底层女性的一生。轨迹就是:对客人的揩油行为坚决反抗——利用自己身体的轻微伤害得到想要的东西,哪怕只是一个手机,也沾沾自喜——彻底滑落向深渊,在《飘摇》的歌声中却说,她想家想妈妈了——被嫖客抢劫杀人,一具冰冷的尸体。
最后谎言拆穿,刘苹果和王梅坐在床沿,相视落泪。这段可说是全片最煽情的一段。在男人们折腾够了后,女人又何苦为难女人。
鲜明的女性意识渗透在李玉的影像表达中,在此之前,中国电影的这种表达实在是太微弱了。
第四节 迷失
北京。大城市的背景下,小人物惶然不知去向。
四个主角,都看不出什么错,都像其他的每一个人,怎么怜悯都不够。
林东的强奸,算错吗?他说“明明是刘苹果你喝醉了对我采取主动的”,所以这只是一个正常男人而已。即便要孩子只是为了面子,看他抱着孩子的那股陶醉劲,我们也能够体会,他终究是情感的动物。而最后,他撕碎了DNA鉴定单,咬牙切齿地骂:妈的谁都跟我玩阴的。他还带着一班员工跳舞,告诉他们要保持笑脸。在北京,笑脸有多少虚伪,笑起来要费多少力气?他是大老板,也是那样无力。
安坤卖了老婆卖孩子,算错吗?他是个“蜘蛛人”,成天就在那些高楼大厦的玻璃幕墙外攀援,没有安全感。而幕墙里面,是大老板坐在高档办公室悠悠然。安坤一定无数次地问:这是为什么?他把握住的机会给他带来的,只是十二万块。十二万,在北京能够做什么?十二万到手,他在床上用钱搭积木,他快乐吗?
王梅不能生孩子,在林东看来,一定是个错误。他们的夫妻关系,名存实亡。王梅于是只能整天做做美容抽抽烟,偶尔钓个安坤这样的小男人来打发空虚感。她在车上含泪对林东说:我一向什么都是听你的,你说什么都对。刘苹果住到家里来看孩子,王梅的心理也失衡到了极点。直到发觉林东偷看刘苹果洗澡,她的情绪终于爆发,上去就是一巴掌。
刘苹果,是风暴眼,是个沙袋,除了承受,不知道还能做什么。在男女关系中,她处于弱势。她阶层关系中,她也是弱者。王梅怒了还能打她一下,她却只能抹着脸呆站在那儿。她要承受丈夫的鬼迷心窍,担当发泄对象,如此这般,也还要哄好丈夫,顾全大局。她要承受老板的命令,乃至性要求,她要承受顾客的身体接触,忍而不发,同样要顾全大局。她要承受怀孕,生产,以及孩子下地后的失落感。那是她的孩子,她却失去了控制力。刘苹果整个儿都不明白自己的存在感,北京太大她太小,她站在中间,随着一点风向飘摇。
你飘啊飘我摇啊摇,无根的野草。
小妹就是她的同质写照。
小妹活着时,还有个说说话的。而小妹死后,再没有一点慰藉存在。甚至,小妹会成为她一生的噩梦。
有一段对北京市民的全景式扫描,充分提示出李玉的记录片前科。每一个人都身处高楼大厦古城宫墙的缝隙中,人的存在感是那么微弱。
因为人在时代洪流中过于渺小,他们总想抓住一点什么,好让自己有点安全感,能够稳住片刻。可是那个抓住的过程,又过于漫无边际。穷人要抓住票子,富人要抓住位子,男人要抓住面子,女人要抓住男子。
所有的人都是无根的野草。
今年寒假写的《红颜》影评:
http://www.douban.com/review/1255167/
苹果 全集(完整无删减版)拍出了 社会的现实
你只有登陆才能在豆瓣看到这个条目。“影片直接将血淋淋的现实展示给我们看,没有美化,没有掩饰,不再歌舞升平,不再畏首畏尾。正因为真实,才有了力量。” 情爱镜头交代的并不多余,对于黑色幽默极具讽刺效果。
李玉镜头下的女人总是有一种天然的凄美感。
6/10。女性身体绑架着消费主义,安坤用金钱洗刷羞耻和林东举杯庆祝卖子协议,两个男人为育儿创造适宜环境、轮流听腹中胎儿的过程和商品质检无异,苹果目睹小妹被经济诱惑吞噬生命的悲剧幡然醒悟,结尾留下煎蛋象征她对林东的留恋并摆脱男权,满墙治疗性病的小广告、妇女跳楼等意象营造迷惘的生存空间。
真情故事大集锦
一如的刻意
如果不是因为找了成名的演员,这会是一部受小众追捧的文艺片。我还记得李玉拍的《今年夏天》,那是部多动人的电影啊。
选角失误是最大的缺陷,佟大为表现差强人意。
这里怎么有这么多奇怪的人。
世界从来没有美好过,只因你太美。
我并不觉得这是部烂片
真没意思。。
近年来一流的本子,精彩的故事。范冰冰演得相当好,惟景山一场戏情绪不对。梁家辉一贯戏骨,惟开车与老婆谈判那场戏普通话语调没拿捏准。佟大为简直一无是处,惟屁股好看。片名叫《迷失北京》说明李玉放不下身段,硬要拔高、隐喻。农民工散心还去景山,山顶还空荡荡,还有煎饼卖,这个情节着实伪现实。
是LOST IN TRANSLATION的恶搞么= =
【C+】始终无法写出人物深层次的心理活动,诉诸(或者迷恋?)于肢体上的对抗(做爱,厮打),以外在冲突替代内在矛盾表达,实则是导演能力不足体现。以“观察者”自诩的李玉,确实止步于“观察”,热爱生活细节拼贴的她或许更适合拍纪录片。
3.5
看了阉割版。。。剧情有突兀感,我只有无力感。
充数。
每一个怂逼男人都是非得把错怪罪到别人身上,然后再做一些傻逼的事儿来惩罚自己,让自己解脱。关键是,每一个怂逼男人不管再怎么惩罚自己,始终都不能明白,也学不会检讨自己。片子比我想象中好,放了两年,现在拿出来看,可能更能明白其中的意境。大都市繁华的背后,总是掩盖了许多迷失的心灵。
北京欢迎你,像现实敢动你,流动中的光影充满着魅力~北京欢迎你,有梦想有什么了不起,有勇气就等奇迹~